北京摄影师陈曼（生于1980年）是她同一代摄影师中的领军人物。在过去的6年中，她的作品给中国商业摄影奠定了新的标准。她为众多世界知名时尚杂志拍摄照片，并与摩托罗拉和阿迪达斯等许多著名品牌合作。她在国内外举办的作品展使国际重新认识了中国新创意理念。

陈曼开始受到关注是在2003年，她为艺术设计杂志Vision拍摄了一系列突破性的封面。虽然当时她只是北京中央美术学院的一名学生，但她的摄影作品冲破了中国杂志业保守主义的束缚，捕捉到了一种新的艺术气息，吸引了海外人士的目光。

陈曼共为Vision杂志创作了8个封面，每一幅都以棚拍为基础配以后期数码技术的强化。然而她风格的真正体现还是她来自国内国外的不同元素组合搭配，从米老鼠和日本动漫到三峡和万里长城。这个风格在陈曼年轻的职业生涯中不断被调整和改变着，成为她作品中最重要的特征，也是中国改革开放后的青年艺术家效仿的摄影技巧。

在过去十年中，随着国外国内出版社间的合作不断增加，使陈曼事业得到了许多发展的机会。除了Vision，她还为Vogue, Bazaar, Esquire, Cosmopolitan 和 周末画报等许多杂志拍摄照片。她的职业生涯纪录了中国杂志媒体以及艺术界的发展进程。

在西方，商业摄影和艺术摄影的融合可以参见泰利•理查森（Terry Richardson）和大卫•拉切贝尔（David LaChapelle）这两位著名后现代摄影师的作品。陈曼也像他们一样与众多的一线品牌合作，包括耐克、百事可乐和诺基亚。她为诺基亚拍摄大卫•贝克汉姆。她为阿迪达斯“Sleek”活动做的目录画册描绘北京新兴的“城市酷感”，融合了国际流行文化和本地文化特质，作品被受赞誉。

然而，如同拉切贝尔一样，陈曼最成功的照片是那些打破现实束缚的作品。她的照片风格受国际时尚杂志的影响很深，比如她的作品米奇女孩。她用迷你坦克和战斗机等象征物进行混搭所创造的离奇世界却是独一无二的。另一个例子是宇航员。在这个作品中，陈曼把嫦娥1号月球探测器与美丽的模特宇航员形象相结合。该作品后来被用作伦敦维多利亚阿尔伯特博物馆举办的“今日中国设计”巡回展的海报。

不到十年的时间，陈曼成为了中国最成功的商业摄影家之一，同时也是最成功的女性摄影家。她的成功表示了在中国艺术领域的变化和女性艺术家在其中所起到的作用。她不仅改变了中国摄影界的视界，也实现了自身作为摄影师的角色变化。她的重要性是不可估量的。

这本书是第一本对陈曼早期作品的综合性介绍，从她还是北京中央美术学院的学生时为Vision杂志拍摄的封面照，到2010年还没有公开发表的新作品。凯伦•史密斯和刘香成以文字解读陈曼这位艺术家的作品，并对她的创作过程和灵感提出了极具吸引力的见解。

《陈曼：2003-2010作品集》由3030出版社出版，限量2000本，每本独立编号。2010年春季在中国大陆和香港发行。

John Millichap 是一位记者和策展人，在中国生活超过10年。他于2005年成立了3030出版社。也是2006年出版的《3030 中国新摄影》一书的编辑。

凯伦•史密斯 是一位英国的艺术评论家及策展人，精于研究后毛泽东年代的中国当代艺术，曾为多份刊物及展览特刊撰写文章，著有《艾未未》(Phaidon, 2009)，并在《中国，一个国家的肖像》(Taschen, 2008) 发表文章。历年来她曾策划多项展览，举行的The Real Thing泰特利物浦美术馆 (Tate Liverpool,  2007)、《国人：中国当代摄影和录像艺术》沃尔夫斯堡艺术博物馆（Kunstmuseum Wolfsburg，2004），以及在北京今日美术馆举行的《目耳计划》(2009)。她在1992年来到中国后，一直定居北京。

刘香成 是当代举足轻重的摄影师，曾获普利策摄影奖。多年来，西方对中国的印象都透过他的镜头塑造。1978年，他成为中美建交以后《时代》周刊的首位驻北京记者，并先后获美联社派驻北京(1979-83)、洛杉矶(1983-85)、新德里(1985-89)、首尔 (1989-1990)及莫斯科(1990-1994)等地。于1989年采访了六四事件，他获得密苏里大学年度“最佳图片奖”，并分别于1985及1991年获得美联社最佳现场新闻摄影奖；1992年获普利策“现场新闻摄影奖”，以及到苏联采访后获颁海外记者协会大奖。出版的摄影集包括《毛泽东之后的中国》 (Penguin, 1982)及《苏联的解体》(美联社, 1992) ，主编并出版摄影集《中国，一个国家的肖像》 (Taschen, 2008) 。2005年,巴黎的《摄影》杂志把他选为“当代摄影界100位最具影响力人物”之一。